U bent op de pagina: methodiek > stemwerk
Stemwerk
Methode Stemwerk® J.R.Toussaint
Dit is een methodieknaam waarbij het gaat om de combinatie van de authentieke stem, lichaam, beweging en expressie. De methodiek is ontwikkeld door de internationaal bekende Franse stemdocent, -therapeut en theaterregisseur Jean-René Toussaint.
Jean-René Toussaint
Jean-René Toussaint studeerde Drama aan de universiteit van Parijs. Daar liep hij stages bij onder andere regisseur Jerzy Grotowsky en het Living Theatre. Grotowsky was een theaterregisseur van Poolse komaf die aan de wieg stond van het kleine maar invloedrijke Polish Laboratory Theatre (1959). Hij was wars van alle extra’s op het toneel: kostuums, belichting, make-up. Alles wat niet essentieel was voor de boodschap van het toneel moest wijken.
Ook raakte Toussaint gefascineerd door het werk van Antonin Artaud. Het werk van deze Frans avant-gardistisch toneelschrijver, acteur en regisseur kon onder het grote publiek niet rekenen op veel begrip. Ook Artaud moest niets hebben van gemaakte stemmen. Hij zocht naar de pure stem.
Later werkte Toussaint nauw samen met het Roy Hart Theatre. Dit was een internationale groep stemdocenten onder leiding van acteur Roy Hart, die het werk van de zangleraar Alfred Wolfsohn verder vorm gaven. Ook Wolfsohn was zeer geïnteresseerd in de authentieke stem. Zo werd Wolfsohn de grondlegger van een speciale stemtechniek die later bekend werd door het Roy Hart Theatre. Ook Toussaint zoekt de echte en pure stem. Zijn passie is de authentieke en primitieve stem, die raakt en die ons roert.
Stemexpressie
Als een van de eerste stemdocenten in Nederland brengt Toussaint een manier van werken waarbij de stem gezien wordt als onderdeel van het hele lichaam en de persoon. Voor hem is de stem onlosmakelijk verbonden met de totale persoon die leidt tot eigenheid in expressie. De stem is volgens zijn visie de spiegel van wie we zijn. Ze beweegt ons en leert ons te zijn wie we zijn. Zonder masker; want een stem liegt niet.
Toussaint experimenteerde veel met stemgebruik binnen het theater. Hij verleende wereldwijd zijn medewerking aan vele theaterproducties en maakte daarnaast ook zijn eigen producties. Na veel experimenteren en eigen onderzoek ontwikkelde hij uiteindelijk zijn eigen manier van werken. Hij noemde die manier van werken: Stemwerk.
Fysieke benadering van de stem
Er volgde een periode waarin Toussaint lange tijd werkte met dove kinderen. Daar ontdekte hij het belang van het werken met de fysieke stem. Hij leerde de trilling te voelen van de stem in de klankkast van het lichaam. Hij leerde daar ook open te staan voor de pure zeggingskracht van de stem bij doven; die immers hun eigen stemgeluid niet horen. Hij gebruikte spel, vrije stemexpressie, lichaamswerk en beweging, om de communicatieve ontwikkeling van dove kinderen te stimuleren. Toussaint ontdekte dat het opnieuw in contact komen met de kracht en zeggingskracht van de stem, een grote persoonlijke groei met zich mee bracht. Ook deze manier van het werken met de stem integreerde hij in de werkwijze Stemwerk.
Uiteindelijk werd Stemwerk een krachtig instrument voor gebruik in het theater, maar ook voor persoonlijke groei en het vrijuit leren stemgeven. Stemwerk gaf zo opnieuw inhoud aan de het begrip communicatie.
Stemwerk in Nederland en België
Binnen de Praktijk voor Spreek & Stemwerk zijn vele mogelijkheden om op verschillende manieren te werken met Stemwerk. Klik hier voor het aanbod.
Klik hier voor een overzicht van een aantal stemwerkers in Nederland en België.
